Definizione

Dipinto

Denominazione/dedicazione

Annuncio a Gioacchino

Soggetti

• Scena sacra
• Annuncio a Gioacchino

Secolo

XVI

Da

1588

A

1589

Motivazione cronologica

Bibliografia

Complesso monumentale di appartenenza

Complesso monumentale di Santa Maria del Fiore

Stadio opera

Opera finale

Tipo di identificativo

Catalogo generale

Numero di identificativo di soprintendenza

09/00230001

Data di identificativo di soprintendenza

1992

Inventario 2005 dell'Opera

034

Bibliografia

• Vasetti S.
• Gli apparati decorativi in Duomo per le nozze di Ferdinando I: un censimento degli artisti e delle maestranze, in “Medicea”
• 2009
• Pp. 34-57

• Lecchini Giovannoni S. (a cura di Verdon T./Innocenti A.)
• L'apparato nuziale del 1589: nuove proposte, in La cattedrale e la città: saggi sul Duomo di Firenze, in Atti del VII centenario del Duomo di Firenze
• 2001
• Vol. II, t. 1, pp. 335-346
• Fig. 2

• Acidini Luchinat C. (a cura di Eadem)
• Il Giudizio Universale nella Cupola e altre pitture, in La Cattedrale di Santa Maria del Fiore a Firenze vol. 2
• 1995
• Pp. 323, 329
• Fig. 19

• Lecchini Giovannoni S.
• Nuove proposte per l'attività giovanile di Agostino Ciampelli, in "Antichità viva"
• 1994
• Pp. 27-31
• Fig. 2

Descrizione

La tela presenta un personaggio anziano, stempiato e barbuto, seduto ai piedi di un tronco d'albero; in grembo ha posato il bastone da pastore (sullo sfondo si intravedono le pecore del gregge) ed appoggia il mento sulla mano destra, profondamente addormentato; in alto a sinistra, appare in volo un angelo che si rivolge all'uomo invitandolo a destarsi.

Notizie storico critiche

L'opera è stata resa nota per la prima volta da Simona Lecchini Giovannoni (1994), assieme ad altre quattro tele custodite nei depositi del Museo dell'Opera del Duomo, che la studiosa ha individuato come le uniche testimonianze superstiti dell'apparato decorativo allestito nel 1589 per le nozze del granduca Ferdinando I. La tela dell'Annuncio a Gioacchino è stata così assegnata dalla Lecchini Giovannoni al pittore Cosimo Gamberucci, tanto per i caratteri stilistici – ovvero la nitidezza disegnativa dei personaggi, costruiti con pochi e saldi volumi secondo gli insegnamenti del suo grande maestro, Santi di Tito – quanto per il ricordo contenuto nei documenti dell'Opera del Duomo relativi alle spese per l'apparato nuziale, che nel 1588 registrano un pagamento al Gamberucci per un «Giovacchino» (Vasetti 2009).

Relazione iconografico religiosa

La scena è identificabile nell'episodio dell'Annuncio a Gioacchino, secondo la narrazione fattane, ad esempio, da Jacopo da Varagine nella sua celebre Legenda Aurea. Gioacchino non ha avuto figli dalla sposa Anna e, ormai anziano, viene pubblicamente umilato poiché nell'antico Israele non avere prole era considerato segno di una maledizione divina. Non resistendo più alla vergogna, fugge sui monti presso alcuni pastori, deciso a non tornare più dalla sua sposa, finché un angelo gli appare per comunicargli che Dio ha guardato alla sua grande fede e lo ha eletto quale padre della Vergine Maria. Spesso raffigurato nei cicli sulla vita della Madonna (ad esempio in quello di Giotto nella Cappella degli Scrovegni a Padova, o in quello di Taddeo Gaddi nella Cappella Baroncelli in Santa Croce a Firenze), l'episodio dell'Annuncio a Gioacchino compariva anche nel sontuoso apparato allestito in occasione delle nozze di Ferdinando I de' Medici con Cristina di Lorena (1589): questa tela, insieme ad altre perdute, dava forma ad un ciclo di storie mariane che decorava l'interno del duomo fiorentino, intitolato appunto alla Vergine.

Materiali

Tela

Tecnica

Pittura a olio

Misure

• Altezza: 250 cm; Larghezza: 178 cm;

Restauro

• Data: Febbraio 2014 - Luglio 2014
• Situazione: In accordo con la direzione dei lavori i telai originali, inizialmente fissi, sono stati valutati ancora idonei a sostenere e conservare l'opera. Per questo motivo, una volta smontate le tele, i telai sono stati adeguatamente restaurati e modificati. Le parti scollate sono state incollate con resina vinilica, le lacune lignee che potevano creare instabilità sono state rinforzate con resina epossidica utilizzata anche come riempitivo. Per quanto riguarda l'incastro dei regoli essi sono stati modificati inserendo all'interno dell'incastro un sistema che permetta attraverso l'allentamento e stringimento di una vite l'espandibilità del telaio. Questo sistema è associato alla creazione di sedi angolari adatte a ricevere le biette in modo che, inserendo quest'ultime, si ottiene una certa capacità del telaio a compensare le variazioni dimensionali del supporto. Sul perimetro frontale del telaio sono stati applicati opportuni listelli distanziatori che non consentono il contatto della tela con il legno. I telai sono stati trattati con un prodotto contro gli insetti xilofagi (Permetar) applicato a pennello. Intervento sulla superficie pittorica:l'opera priva di vernici non ha necessitato di una vera e propria pulitura. Il restauro si è però concentrato nell'alleggerire gli aloni molti marcati dovuti alla sgoratura dell'acqua. Dopo una serie di test di solubilità, l'unico solvente in grado di alleggerire la gora è risultata essere la stessa acqua. Per evitare ulteriori espansioni della gora stessa, il perimetro intorno alla zona da trattare è stato isolato utilizzando un idrocarburo solido: il Ciclodecano. Questo materiale oltre ad isolare completamente dall'acqua (per la sua natura idrocarburica) ha anche la capacità di fermare "momentaneamente" il colore che si presenta instabile e polverulento. Altra caratteristica del Ciclodedacno è il passaggio di stato direttamente da solido a gas, la sublimazione del materiale non lascia residui e questa peculiarità ha permesso di non compromettere le scelte operative successive per il consolidamento definitivo. Lungo il perimetro della zona da isolare e successivamente da trattare con l'acqua, è stato applicato il Ciclododecano con uno spessore di circa due cm e, con l'ausilio del calore, il materiale è stato fatto penetrare all'interno degli strati pittorici fino a raggiungere ed inglobare la tela. Anche sul fronte dell'opera è stato spruzzato un film più sottile del medesimo idrocarburo, in questo caso con lo scopo di "consolidare" il film pittorico delicatissimo e permettere una certa manovrabilità dell'opera. L'opera smontata dal telaio e preparata come descritto sopra, e stata posizionata su di una tavola a bassa pressione. L'applicazione di acqua, come solvente per attenuare le sgorature è avvenuta dal retro. Il lavaggio è stato eseguito con acqua demineralizzata applicata a pennello. L'eccesso di acqua è stato assorbito con apposite carte assorbenti e con esso anche parte dello sporco che creava la gora. L'asciugatura è avvenuta con l'ausilio della tavola a bassa pressione con nuovi fogli di carta assorbente fino alla completa evaporazione del solvente. Sublimato il ciclododecano sono stati effettuati numerosi test per individuare il consolidante più idoneo in grado anche di non saturare la magra cromia dell'opera. L'operazione di consolidamento del colore in entrambe le tele è stato eseguito con resina termoplastica Plexisol P550 diluito in Ligroina all' 8% ed applicato prima a pennello dal retro e poi dal davanti interponendo, durante l'applicazione, tra la superficie dipinta e il pennello un foglio di carta giapponese per non rischiare di rimuovere il fragile colore con l'azione meccanica del pennello. Il Plexisol, una volta evaporato il solvente è stato riattivato con la tavola a bassa pressione applicando una calore di circa 70°C e lasciando raffreddare mantenendo il dipinto sotto una leggera pressione. L'intervento preventivato in accordo con la committenza era di solo natura conservativa, ma per rendere maggiormente fruibili le opere è stato deciso di effettuare anche un primo livello di restauro estetico. Gli intarsi, le abrasioni del colore, e ciò che rimaneva delle sgorature di acqua sono state abbassate a tempera e ad acquerello. Sono inoltre state chiuse o abbassate alcune delle mancanze sulla policromia generalmente diffuse su tutta la superficie dei dipinti. Intervento sul supporto:la muffa (presente solo sul retro), la polvere, lo sporco di deposito misti a fango sono stati rimossi dal retro con l'ausilio di un microaspiratore e sul davanti con un pennello. La pulitura della faccia dipinta è stata piuttosto superficiale a causa della condizione del colore che, come detto, era fragile, polverulento e poco adeso al supporto. Per quanto riguarda il dipinto raffigurante l' "Incontro tra S. Gioacchino ed Anna" la cucitura perduta nel supporto è stata risanata inserendo esattamente nei fori già presenti un nuovo filo di natura poliestere (per differenziare il nuovo dall'originale), della stessa colorazione dell'originale. In questo modo è stata ridata unità al supporto. Nel dipinto "Sogno di Gioacchino" Gli strappi presenti sono stati risanati filo-filo con l'ausilio di piccole quantità di resina termoplastica EVA applicate con un termocauterio oftalmico molto preciso e puntuale. Le lacune del supporto e la serie di fori orizzontali sono stati risanati inserendo un intarsio di tela saldato al perimetro attraverso punti di resina termoplastica con la stessa modalità sopra descritta. Per sostenere tali intarsi sul retro sono state applicate toppe opportunamente dimensionate ed eseguite con tessuto in velo di Lione trattato con Beva Film ed applicato con calore. La parte di supporto non considerato idoneo a sostenere il peso dell'opera era quello in corrispondenza della pezza centrale del dipinto raffigurante il "Sogno di Gioacchino" . Questa porzione di tela risultava più fragile delle altre a causa di numerosi fori e strappi e delle condizioni di fragilità delle fibre in generale. Per rinforzare questa zona è stato applicato sull'intera pezza un velo di Lione intero. Precedentemente il velo di Lione è stato trattato con Beva in Pasta diluito in solvente e steso a pennello. Evaporato il solvente il velo di Lione è stato posizionato sulla tavola a bassa pressione e scaldato fino a 100°C per riattivare la resina. Il velo di Lione così trattato è stato applicato sul retro dell'opera sempre sopra la tavola a bassa pressione, ma applicando una calore inferiore sui 60°C per eseguire l'adesione tra i due tessuti. La differenza di temperatura con cui la resina è stata riattivata, dovrebbe facilitare in futuro la rimozione del velo di Lione e della resina stessa (più imparentata con il tessuto di rifodero) dalla tela originale. Particolare attenzione è stata data a quelle irregolarità della tela originale che potevano schiacciarsi o imprimersi sul davanti durante l'applicazione del velo di Lione. Per questo motivo sono presenti delle aperture nel velo che corrispondono a sporgenze e nodi del tessuto originale. I dipinti sono stati ritensionati sui telai restaurati con l'ausilio di strisce perimetrali realizzate in tela ispra. Queste ultime sono state fatte aderire al supporto originale con strisce di Beva Film alte circa 4 cm riattivate a caldo. Il tensionamento è stato eseguito con pinze tiratele :fissando i bordi tramite delle graffette applicate con una macchina spara punti. Per quanto riguarda il dipinto "L'incontro di Anna e Gioacchino", è stato ritenuto necessario montare il dipinto sul telaio in posizione capovolta rispetto a quella originaria. Essendo i regoli orizzontali del telaio di diverso spessore, è stato preferibile avere quello più spesso e forte in alto, per sostenere, una volta appeso, il peso dell'opera e del telaio stesso. Per questo motivo il gancio di ancoraggio alla parete ("attaccaglia") è stato smontato e posizionato sul lato opposto.
• Ente responsabile: Opera di Santa Maria del Fiore
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